- 360 € ou 3 paiements mensuels de 120 €
LE MONDE DE LA PEINTURE A L'HUILE
- Cours
- 32 Leçons
✅ Nous allons travailler ensemble au travers de plus de 13 heures de cours pratique.
Chaque vidéo est en temps réel avec un focus particulier sur un sujet précis.
J’explique les fondamentaux, quand et comment les utiliser au fur et à mesure que nous faisons ensemble les exercices.
Dans un second temps, nous ferons ensemble des peintures finies de sorte a ce que vous puissiez comprendre le processus de peinture de A à Z.
A la fin de cette formation vous comprendrez les mécaniques qui séparent un amateur d’un peintre professionnel.
✅ Je ne désire pas simplement vous apprendre à peindre, pour réussir, je dois vous apprendre à voire le monde comme un peintre.
✅ Module 1: Une introduction simple mais complète:
Comprendre le gras sur maigre, la relation des couleurs entre elles.
voir les valeurs au premier coup d'oeil.
La peinture a l'huile diluable à l'eau.
materiel, entretien des pinceaux...
✅ Module 2: Observer et comprendre les masses de valeurs
Le monde est composé d’objets en volumes dans l’espace. La lumière en interaction avec ces objets crée des contrastes de clairs et de foncés.
Pour le peintre, ces variations s'observent sous formes de masses abstraites. nous devons nous entraîner a les conscientiser.
✅ Module 3: Perspective atmosphérique
la perspective atmosphérique est l'un des sujet les plus importants et les plus amusants pour un peintre. C'est elle qui donne la sensation de profondeurs dans une peinture ou un dessin. Il est indispensable d'en comprendre les mécanismes.
✅ Module 4: exercices de bases
trouver la bonne couleur et peindre Alla Prima ( en une seule couche). Il y a des techniques simples pour trouver les bonne couleurs, penchons nous sur ce sujet.
✅ MODULE 5: création d'une Nature Morte.
après quelques exercices de masses autour de ce sujet, prolongeons ensemble dans la réalisation d'une nature morte en 3 couches. nous chercherons la precision et la finition ans ce projet.
✅ MODULE 6: création d'un paysage.
après quelques exercices de masses autour du paysage, nous allons prendre le temps de peindre un paysage au rendu réaliste.
✅ MODULE 7: création de portrait.
quelques exercices de portrait nous permettrons de nous lancer dans un rendu plus poussé. nous commencerons par une grisaille, puis ajouterons les couleurs par la suite.
✅ BONUS: retour et critique sur votre formation:
une fois votre formation terminée, envoyez moi vos plus beaux rendu et vos questionnement. Je serais ravis de vous orienter pour que vous puissiez continuer votre ascension artistique.
Ce que vous obtenez aujourd'hui :
✅ Accès illimité et à vie : Regardez, pratiquez, revenez en arrière autant de fois que nécessaire.
✅ +13h heures de cours en vidéo HD.
chaque thématique fondamentale est abordée séparément pour que vous puissiez developper les bons réflexes sans vous sentir noyer.
dans un second temps, nous ferons ensemble plusieurs peintures finies pour que vous puissiez experimenter le processus complet.
✅ Approche sans montage et en temps réel : Comme un vrai cours de peinture, la pédagogie par l'exemple.
Support direct : Une question ? Un blocage ? Je réponds personnellement à vos emails sur marclaisneart@gmail.com.
✅ Apprentissage pas à pas et structuré: Pour chaque video, un sujet, une problématique et des solutions par l'exemple et la pratique. On cherche à comprendre pour pouvoir être créateur.
Qui suis-je?
Dès mon enfance, j'ai été naturellement attiré par le dessin, une passion inspirée par mon père artiste. À l'école, je griffonnais sans cesse et je me plongeais dans la peinture à la maison. Sans formation formelle, j'ai embrassé des carrières artistiques comme tatoueur, peintre et enfin dessinateur. À 21 ans, j'ai voyagé pendant une décennie, Australie, Asie, Amérique, Afrique, Europe. Ces voyages m'ont, non seulement, enrichi culturellement mais m'ont aussi fait réaliser mes lacunes artistiques. J'ai alors vu l'art non plus comme un talent inné, mais comme une compétence à perfectionner.
J’ai étudié assidûment les techniques de dessin et de peinture, m'inspirant des grands maîtres comme Hubert Robert et Albert Bierstadt. J'ai compris que la maîtrise technique ne limite pas la créativité, elle l'élève.
A 31 ans, je publiai mon premier livre chez les éditions Mango : "Le dessin réaliste. Les techniques clés pour progresser". C'est le condensé de mes années d'expérience pour guider ceux qui, comme moi, désirent maîtriser le dessin réaliste.
A 33 ans, je publiai mon second livre chez Mango édition: "Le Grand Guide du dessin". Concentré indispensable des fondamentaux pour le dessinateur.
Parallèlement mes peintures sont exposées en galeries, et je continue à orienter mes recherches vers ma propre liberté artistique.
Je ne suis pas professeur d'art, je suis un artiste et j'aime partager avec vous, qui êtes passionnés.
✅ Dans mes formations, je vous propose un concentré de ce que j’ai appris et que je considère comme indispensable, ce qui à mes yeux est le plus efficace.